Лучшие фильмы педро альмодовара
Содержание:
- Чуть-чуть рассуждений о поздних фильмах Альмодовара
- «За что мне это?» (1984)
- Возвращение в прошлое
- Детство и юность
- Сон и смерть
- «Нескромное обаяние порока» (1983)
- «Дурное воспитание» (2004)
- Роковая женщина (Брайан Де Пальма, 2002)
- Филадельфия (Джонатан Демме, 1993)
- Кожа, в которой я живу (Педро Альмодовар, 2011)
- «Джульетта» (2016)
- Работает
- «Возвращение» (2006)
- «Возвращение» (2006)
- Судьба режиссера
- Политическая приверженность
- Детство и юность
- «Женщины на грани нервного срыва» (1988)
- Эвита (Алан Паркер, 1996)
- «Высокие каблуки» (1991)
- Биография
- Женщины на грани нервного срыва (Педро Альмодовар, 1988)
- «Закон желания» (1987)
- Антонио Бандерас
- Оригинальность и новаторство в творчестве Альмодовара
Чуть-чуть рассуждений о поздних фильмах Альмодовара
М-м, вот все хочу выбрать как-нибудь недельку и пересмотреть все фильмы Альмодовара подчистую. В едином, так сказать, порыве. Правда, без учета поздних. Поздние фильмы у него проходные. Всё заканчивается, м-м, «Возвращением» от 2006 года.
Кадр из фильма «Боль и слава»
Чего говоришь? Нет, «Боль и слава» — тоже проходной, несмотря на хорошую игру Антонио Бандераса. Это, конечно, не «Я очень возбужден», но тоже не комильфо. А? Да ну господи! Мало ли что критики говорят – когда надо, подлижут, когда не надо – с грязью смешают. Ты душу свою слушай. Сердце там, я не знаю.
Что ты слушае..? Вот сейчас как стукну больно! Ну и что? По сети и стукну.
«За что мне это?» (1984)
Фильм «За что мне это?» один из самых грустных у режиссера, и несколько выбивается из общей канвы – своей какой-то безнадежной безысходностью. М-м, других настолько трагичных фильмов у Альмодовара я что-то не припомню. Хотя место черному юмору и комическим ситуациям находится и здесь.
Трейлер к фильму «За что мне это?» (1984)
Про что фильм? Н-ну, правда жизни, как она есть. Крохотная обшарпанная квартирка, женщина (блистательная актриса Carmen Maura), выбивающаяся из сил на нескольких работах — уборщицей, муж – сытая скотина и два сына-подростка, один из которых торгует наркотой, а второй – малолетний гей. Там же как бы временно проживает мать мужа (актриса Chus Lampreave) – женщина со странностями, которая только усложняет ситуацию, где и так все сидят друг у друга на головах на фоне постоянного безденежья.
Актриса Chus Lampreave в роли свекрови главной героини
Господи, временами просто такая черная безысходность без какой-либо надежды на хотя бы один просвет – ужас. В России женщина в такой ситуации начинает пить. В Испании несчастная уборщица Глория – принимать амфетамин. Что только усугубляет положение, хотя – казалось бы – усугублять дальше некуда.
Возвращение в прошлое
Большинство героев прошлого в фильмах Альмодовара живут флешбэками и находят в прошлом больше сил и вдохновения, чем в моменте. Они дышат ностальгией, путешествуют к возлюбленным из позавчера, чтобы объяснить себе настоящее, или хранят секреты, опасаясь разоблачения.
Преемственность стыда и насилия — главная тема «Возвращения», где женщины трех поколений оказываются повязаны одной и той же тайной. Джульетта из одноименного фильма мечется между зрелостью и молодостью, пытаясь разгадать судьбоносное событие. Режиссер в «Разомкнутых объятиях» (еще одно высказывание Альмодовара о силе вымысла в кино) переживает разорвавшийся роман и напрасно ищет логику в случившемся. Центральный конфликт «Все о моей матери» — фильма, принесшего всемирную славу Альмодовару в Каннах, — попытка матери поговорить с умершим сыном, рассказать, кто был его отцом и почему все эти годы приходилось его скрывать.
Детство и юность
Педро Альмодовар Кабальеро родился 25 сентября 1949 года в провинции Кастилия-Ла-Манча. В городке Кальсада-де-Калатрава Педро прожил с семьей до 8 лет. Потом Альмодовары переехали на юго-запад страны. Здесь мальчик посещал две католические школы: салезианскую, а после – францисканскую.
Вера в семье играла решающую роль, поэтому религиозное образование сына родители поставили во главу воспитания.
Наверное, такой способ жизни не устраивал пытливого и творческого юношу, поскольку после нескольких бунтарских акций он сбежал в Мадрид без копейки денег.
В испанской столице 16-летний Педро Альмодовар брался за любую работу, чтобы выжить. Он трудился сборщиком макулатуры, разносчиком пиццы и официантом. В конце концов молодой человек нашел работу по душе. 12 лет он служил в телекомпании «Телефоника». Здесь Педро Адьмодовар и сделал первые шаги к профессии, изучив новейшую технику и все ее возможности. А еще он серьезно увлекся музыкой и открыл в себе литератора: пел в собственной группе и писал рассказы, которые публиковали в различных альманахах.
Сон и смерть
Сон — маленькая смерть, и забытье становится главным инструментом Сальвадора на пути к новому фильму. С одной стороны, он пытается избежать физической боли с помощью анестетиков, с другой — как можно скорее попасть в состояние грез, где ему наконец становятся доступны для осязания те моменты, которые память норовит стереть.
Именно в полусне в деталях вспоминает он мать и дом своего детства, шум реки и шепот водопада на экране фильма «Ниагара», «запах мочи и жасмина» в импровизированном уличном кинотеатре с натянутой простыней. Героин становится для Сальвадора временным билетом в полусон (а значит, в прошлое) и способом понять главного возлюбленного его жизни — наркозависимого, которого он многие годы пытался безуспешно спасти.
«Нескромное обаяние порока» (1983)
Начнем, пожалуй, с ранних фильмов. Я бы здесь упомянула о «Нескромном обаянии порока», вышедшем в 1983 году, и «За что мне это?» — в 1984.
Первый не то чтобы лучший, а просто – очень хороший. На самом деле я тебе сейчас говорю про эти фильмы, чтобы ты смог ввернуть при случае – фильмы старые и нераскрученные. Поэтому у тебя есть шанс показать себя знатоком.
Да, сейчас скажу немного. Думаю, большего тебе и не потребуется.
Отрывок из фильма «Нескромное обаяние порока» (1983)
«Нескромное обаяние порока» финансировал испанский миллионер, поэтому в главной роли – певицы Иоланды – снималась его подруга Cristina Sаnchez Pascual. Вообще – фильм практически полностью – женский. По сюжету певица, спасаясь от преследований полиции и от преступников, скрывается в монастыре, настоятельница которого (актриса Julieta Serrano), является ее преданной поклонницей.
Кадр из фильма «Нескромное обаяние порока»
Иоланда плотно сидит на героине, а настоятельница очень любит женщин – причем и в прикладном смысле. К тому же каждая из монахинь также страдает тем или иным пороком. Настоятельница, кстати, стараясь помочь певице, сама начинает употреблять героин, чтобы затем совместно бросить – совместно, с ее точки зрения, завязывать легче.
Странный сюжет? Н-ну, для Альмодовара не странный, я же тебе говорила.
«Дурное воспитание» (2004)
Ну ладно. Что там у нас дальше? Ага, а дальше у нас «Дурное воспитание» от 2004 года. Не ерзай – почти закончили.
Классный фильм, хотя на сей раз критиками и обойден. Так смешно – эти критики вот прямо как шакалы. Сколько их знаю, дай бог, если пара-тройка приличных людей найдется.
М-м, в этом фильме наоборот – все главные роли мужские. В главных ролях актеры Fele Martinez и Gael Garcia Bernal.
Трейлер к фильму «Дурное воспитание» (2004)
А начинается все в детстве, когда восьмилетнего Игнасио отдают в католический интернат. Там он знакомится с Энрике, который становится его лучшим другом, и подвергается бесчисленным домогательствам педофила падре Маноло.
Отрывок из фильма
https://youtube.com/watch?v=gq829eSDO-U
Вот так, милый, и становятся, видимо, геями. Нет, там не все время про детей. Во взрослой жизни Энрике становится преуспевающим режиссером (актер Fele Martinez). Альмодовар, кстати, как никто другой любит снимать про режиссеров, и все они у него преуспевающие, и все – геи, и у всех проблемы в личной жизни. И у всех – «большая чистая любовь» в прошлом, которую они ну никак не могут выкинуть из головы. М-м, ну или откуда-нибудь еще. Вот и фильм «Боль и слава» все про то же, только рангом похуже.
Актер Fele Martinez в фильме «Дурное воспитание»
Да это я так – слегка иронизирую. «Дурное воспитание» — хороший фильм. В общем, к этому режиссеру заявляется якобы взрослый Игнасио (актер Gael Garcia Bernal) и передает тому якобы свой рассказ об их общем детстве.
Кадр из фильма «Дурное воспитание»
На самом деле это и не Игнасио вовсе, а рассказ, соответственно – не его. Что? Ну, раз интересно, то придется посмотреть. Только предупреждаю – в «Дурном воспитании» показывается гейский секс прямым текстом. Нет, не порнуха, а хороший фильм. Такой – пробирающий.
Кадр из фильма «Дурное воспитание»
Слушай, лицо сделай попроще. Ты же сам попросил рассказать о лучших фильмах Педро Альмодовара. Ну господи, ну что тебя понесло-то? Нет. Нет, имя не Педрила, а Педро. Успокойся.
Давай я твоего разлюбимого Джеймса Кэмерона с его убожеством начну поливать? А что? Я могу, меня хлебом не корми – тьфу, прямо как мои коллеги начинаю разговаривать.
Роковая женщина (Брайан Де Пальма, 2002)
Лора Эш (Ребекка Ромейн) крадет бриллианты на сумму 10 миллионов долларов, обманывает сообщников и бежит в Париж. Там Лора сталкивается с девушкой, которая совершает самоубийство, но при это похожа на саму Лору. Воспользовавшись ситуацией Лора меняет свое имя и улетает в Америку.
Семь лет спустя она замужем за послом США во Франции и возвращается в Париж, где папарацци Николя Бардо (Антонио Бандерас) фотографирует ее. Один из сообщников Лоры как раз выходит из тюрьмы, где провел последние годы и видит эту фотографию. Лора решает воспользоваться ситуацией и подставить Бардо, чтобы разобраться со своими врагами. Но между ними завязывается любовная связь, к тому же персонаж Антонио Бандераса в последний момент меняет свое решение и ловкий план Лоры под угрозой.
Кадр из фильма «Роковая женщина». Courtesy photo
Филадельфия (Джонатан Демме, 1993)
Фильм запомнился в большей степени тем, что Том Хэнкс получил статуэтку Оскар за лучшую мужскую роль. Главный герой Эндрю Беккет, которого играет Том Хэнкс, работает в юридической фирме в Филадельфии. Он болеет СПИДом, однако его коллеги узнают об этом не сразу. Когда болезнь Беккета становится известна на рабочем месте, ему недвусмысленно намекают, что в фирме у него будущего больше нет. Персонаж Тома Хэнкса сдаваться не собирается и подает на своего работодателя в суд. Ни один адвокат в Филадельфии не хочет браться за дело, кроме Джо Миллера (Дензел Вашингтон). Антонио Бандерас играет любовника Беккета, которому остаётся только беспомощно наблюдать за тем, как умирает возлюбленный. Актер хоть и получил сравнительно немного экранного времени в картине, его игра получилась очень яркой.
Кадр из фильма «Филадельфия». Courtesy photo
Кожа, в которой я живу (Педро Альмодовар, 2011)
Седьмой раз Альмодовар и Бандерас работают вместе над фильмом, где актер получает одну из самых мрачных ролей в своей карьере. Блестящий пластический хирург создает невосприимчивую к повреждениям синтетическую кожу, которую он в тайне тестирует на красивой женщине, находящейся в его плену.
Вера (Елена Анайя) живет в огромном особняке в Толедо. Ей доступна любая роскошь, кроме собственной свободы. Она одета в плотный комбинезон телесного цвета, который напоминает компрессионный костюм. Быстро становится понятно, что Вера не пациентка, а пленница, и у нее только два способа освободиться: совершить самоубийство или влюбить в себя Роберта Ледгарда (Антонио Бандерас), лишившего ее свободы. Про героя Бандераса мы также узнаем, что его молодая жена попала в страшную аварию и скончалась от ожогов. После этого происшествия он одержим идеей создать синтетическую кожу, которую невозможно повредить.
Кадр из фильма «Кожа, в которой я живу». Courtesy photo
Люди
Актер, лентяй и анархист: многогранный Вуди Харрельсон — в кино и в жизни
«Джульетта» (2016)
Фильм-адаптация трех рассказов канадской писательницы Элис Манро — трогательная история матери, которую бросила ее дочь. Действие картины начинается в Мадриде: главная героиня случайно встречает Беатрис, подругу своей дочери Антии, и узнает у той ее примерное местонахождение. Утопая в чувстве вины, горе и надеждах на возможное примирение, мать пытается восстановить с ней контакт. Флешбэки, похожие на галлюцинации, возвращают Джульетту во времена ее молодости — в 1980-х героиня щеголяет образцовыми нарядами той эпохи, с объемными плечами, серьгами-клипсами и так далее. Современный гардероб Джульетты впечатляет не меньше: здесь и «старый» Céline времен Фиби Файло, и Hermès. Беатрис, одетая в Dior с ног до головы, также предстает той еще модницей.
Кадр из фильма «Джульетта» (2016)
Работает
Фильмография
Короткие фильмы
- 1974: Dos putas o una Historia de Amor, закончившаяся бодой
- 1974: Политический фильм
- 1975: Каида Содомы
- 1975: Homenaje
- 1975: El sueño o la estrella
- 1975: Бланкор
- 1976: Трейлер фильма » Кто боится Вирджинии Вульф?»
- 1976: Морская благотворительность
- 1976: Muerte en la carretera
- 1977: Las tres ventajas de Ponte
- 1977: Sexo va, sexo viene
- 1977: Комплементы (серия короткометражных фильмов)
- 1978: Саломея
- 1985: Trailer para amantes de lo prohibido (короткометражный фильм-мюзикл для TVE)
- 2009: Советник- антропофаг ( La Concejala antropófaga )
- 2020: La Voix humaine ( La voz humana ), короткометражный фильм по работе Жана Кокто с Тильдой Суинтон .
Художественные фильмы
- : Безумный, безумный, последователь Тим! (любительский фильм)
- : Un hombre llamado Flor de Otoño (сотрудничество)
- : Пепи, Люси, Бом и другие соседские девушки ( Пепи, Люси, Bom y otras chicas del montón )
- : Лабиринт страстей ( Laberinto de pasiones )
- : В темноту ( Entre tinieblas )
- : Чем я заслужил это? ( ¿Qué he hecho yo paramercer esto? )
- : Матадор
- : Закон желания ( La ley del deseo )
- : Женщины на грани нервного срыва ( Mujeres al borde de un ataque de nervios )
- : Свяжите меня! ( ¡Átame! )
- : Туфли на шпильке ( Tacones lejanos )
- : Кика
- : La Fleur de mon secret ( La flor de mi secreto ).
- : Во плоти ( Carne trémula )
- : Все о моей матери ( Todo sobre mi madre )
- : Поговори с ней ( Hable con ella )
- : Плохое образование ( La mala educationación )
- : Волвер
- : Разбитые объятия ( Los abrazos rotos )
- : Кожа, которая живет
- : Любители пассажиров ( Los amantes pasajeros )
- : Джульета
- : Боль и слава ( Dolor y gloria )
- : Madres paralelas
Публикации
Сценарии
- La Fleur de mon secret , Éditions du Levant, 1995, 181 стр. ( ISBN )
- Женщины на грани нервного срыва , двуязычное издание, Éditions L’avant-scène, 1995, 139 с. (уведомление BnF п о )
- Tout sur ma mère , двуязычное издание, Маленькая библиотека записных книжек для кино, 1999, 207 стр. ( ISBN )
- Плохое образование , двуязычное издание, Маленькая библиотека записных книжек для кино, 2004, 208 стр. ( ISBN )
«Возвращение» (2006)
Стиль этой картины навеян испанскими мыльными операми и образами Софи Лорен доголливудской эпохи. Одним словом, услада для эстетских глаз. Каждая минута в фильме наполнена цветом и принтами, но Пенелопа Крус в роли эксцентричной Раймунды превосходит всех. За образы этой представительницы рабочего класса, которая пытается защитить свою дочь, отвечала художница по костюмам Бина Дайгелер. На экране Крус появляется в цветастых юбках-карандаш, топах с цветочным принтом и кардиганах в клетку гингем, дополняя все это золотыми серьгами-кольцами и медальоном с изображением распятого Христа.
Пенелопа Крус в фильме «Возвращение» (2006)
«Возвращение» (2006)
Та-ак. Вернемся к теме нашей беседы. Тем более что всего один фильм-то и остался. И тем более, что там в главной роли Пенелопа Крус. О, смотрю личико прояснилось, глазки заблестели. А речь у нас пойдет о фильме «Возвращение», вышедшем в 2006 году.
Трейлер к фильму «Возвращение» (2006)
Фильм получил две награды в Каннах и еще всякую кучу не столь значимых премий. В этот раз – вполне заслуженно. В «Возвращении» много и трагичного, и комичного, а сюжет закручен просто донельзя.
У молодой женщины Raimunda (актриса Пенелопа Крус) дочь подросток и безработный муж. Который прельщается прелестями дочери и пытается изнасиловать ее, мотивируя это тем, что он ей не отец. Защищаясь, девушка убивает его. Вернувшаяся мать сначала впадает в ступор, затем прячет тело в холодильник в соседнем временно закрытом ресторане.
Кадр из фильма «Возвращение»
Трэш? Н-ну, это Альмодовар во всей своей красе. Там столько всего наверчено – и мать-то Раймунды, якобы погибшая четыре года назад, вдруг оказывается жива, и дочь-то у Раймунды – от ее же родного отца. И все сплошь и рядом мрут или собираются помирать кто от чего. В общем, все это не расскажешь толком – смотреть надо.
Кадр из фильма «Возвращение»
Но фильм – один из лучших у Альмодовара. В полной мере раскрывающий его дарования и таланты. Рекомендую.
Вот, собственно, и все, милый. Больше ничего путного с той поры Педро Альмодовар не наснимал. Остальные фильмы – обычные, проходные. Были бы они сделаны или нет – разницы никакой. Пространство бы не вздрогнуло, как говорит один мой коллега.
Ну все, милый, теперь – надеюсь – ты во всеоружии перед лицом своей новой пассии. А мне пора на деловую встречу.
Так что, пока! Увидимся.
Заходи почаще, жду.
Судьба режиссера
Альмодовар снимает фильм о режиссерской судьбе — участи человека рассказывать истории из жизни, питаться воспоминаниями и интерпретировать поступки других, чтобы придумывать новое произведение. «Не очень мне нравится твой автофикшн», — говорит герою Бандераса его мама при смерти, понимая, что за каждым творением сына скрывается его боль, страхи и личный опыт. Она передает, что деревенские подруги совсем не одобряют, как ее сын отображает их на экране.
Приватизируя жизни окружающих, вдохновляясь, додумывая и заимствуя, режиссер рассказывает свою правду и не может при этом не обидеть других. «Боль и слава» — один из фильмов классического уже жанра кино о кино: от классики «Восемь с половиной» и «Звездных воспоминаний» до «Адаптации» и последнего исповедального Терри Гиллиама «Человек, который убил Дон Кихота».
Политическая приверженность
Педро Альмодовар — один из самых ярких общественных деятелей, выступающих против военной интервенции в Ирак . Он не одобряет поддержку Соединенных Штатов испанским правительством. Вместе с Фернандо Фернаном Гомесом и Леонор Уотлинг ему было поручено прочитать манифест против войны и правительства Хосе Марии Аснара во время большой демонстрации (которая собрала от 660 000 до 990 000 мобилизаторов) в Мадриде 15 февраля 2003 года.
После победы на выборах, выигранных партией PSOE в 2004 году, Педро Альмодовар начал наступление на PP , представив свой новый фильм La mala educationación . В нападения 11 марта 2004 года , за несколько дней до выборов, побудили художник приостановить гуляния , запланированные вокруг презентации своего последнего фильма. Мариано Рахой сказал, что комментарии Альмодовара о манипулировании информацией во время этих событий были ложными и постыдными со стороны соотечественника.
В сентябре 2018 года, после отставки Николя Юло , он подписал с Жюльетт Бинош платформу против глобального потепления под названием « Самая большая проблема в истории человечества » , которая появляется в в газете Le Monde , с названием Зов 200 личностей спасти планету .
Детство и юность
Будущий мэтр мирового кинематографа появился на свет 25 сентября 1949 г. на территории Ла-Манчи в Кальсада-де-Калатраве. В восьмилетнем возрасте мальчик начал жить со своей родней в Эстремадуре. Вначале он занимался в салезианской школе, а затем стал учеником францисканского колледжа.
Шестнадцатилетний Педро оказался в испанской столице, где у него не было ни родственников, ни крыши над головой. Молодой Альмодовар попробовал себя в качестве официанта. Он разносил пиццу и собирал макулатуру. Затем Педро устроился в компанию «Телефоника», в которой задержался на целых двенадцать лет. В этот же период своей жизни он вошел в театральную группу «Лос-Голиардос» и появлялся на сцене в небольших ролях. Здесь его новой знакомой стала Кармен Маура. Позже у Альмодовара появилась своя рок-группа, в которой также играл Фабио Макнамара. Вместе они пели песни в жанре пародийного глэма и панка. Также будущий кинорежиссер занялся написанием рассказов. Время от времени они попадали в различные сборники.
«Женщины на грани нервного срыва» (1988)
Фильм «Женщины на грани нервного срыва», снятый в 1988 году, стал первым крупным прорывом для Педро Альмодовара, когда о нем заговорили не только в Испании. Фильм был высоко оценен не только зрителями, но и критиками – премия Венецианского кинофестиваля, кинофестиваля в Торонто, пять премий Гойя. В совокупности 18 наград.
Трейлер к фильму «Женщины на грани нервного срыва» (1988)
«Женщины на грани нервного срыва» был первым фильмом Альмодовара, который я посмотрела, и была сражена им наповал. Не знаю, милый, не уверена, что тебе понравится.
Там сюжета, как такового, нет вовсе. Нагромождение практически фантасмагоричных событий, чуть не хаос – калейдоскоп, трэш, сюрреализм. И всё это – черная комедия.
Кадр из фильма «Женщины на грани нервного срыва»
Господи, а как он снимает женщин! Женщины-режиссеры – отдыхают. В главной роли снова актриса Carmen Maura. В творчестве Альмодовара, как правило, всегда периоды той или иной актрисы. Также в фильме заняты Антонио Бандерас, Julieta Serrano, Rossy de Palma.
Maria Barranco, Rossy de Palma и Антонио Бандерас в фильме «Женщины на грани нервного срыва»
Последнюю тебе обязательно надо увидеть – это просто нечто. Режиссер нашел ее в одном из ресторанчиков в Мадриде и начал регулярно давать роли в своих фильмах, точным счетом — в семи. В итоге из страшненькой затырканной ресторанной певички Rossy de Palma превратилась в роскошную испанскую кинозвезду и ведущую модель дизайнерских домов Жана-Поля Готье и Терри Мюглера.
Эвита (Алан Паркер, 1996)
Буквально через год после «Отчаянного» Бандерас появляется на большом экране совершенно в другом амплуа в экранизации мюзикла 1970-х годов. История основана на биографии Эвы Дуарте, популярной актрисы, ставшей женой аргентинского президента Хуана Перона. Эва приехала в Буэнос-Айрес в возрасте 15 лет, получила актерскую славу и признание, а позже вышла замуж за полковника, который впоследствии стал президентом страны. Бандерас играет Че — рассказчика этой истории, молодого бедного жителя Аргентины, чья жизнь менялась вместе с жизнью его страны, руководимой Эвитой Перон. И хотя Бандерас и Мадонна встречаются в фильме лишь раз, афиши картины всегда изображали их в страстных объятиях.
Кадр из фильма «Эвита». Courtesy photo
«Высокие каблуки» (1991)
Фильм «Высокие каблуки» (1991) подтвердил начало эры новой «звезды» Педро Альмодовара – актрисы Victoria Abril. «Высокие каблуки» на тот момент стали уже вторым фильмом с участием актрисы, первый был «Свяжи меня!» (1990).
Отрывок из фильма «Высокие каблуки» (1991)
Для меня в «Высоких каблуках» явно прослеживается связь с фильмом Ингмара Бергмана «Осенняя соната» (1978). Мать и дочь. Мать – очень успешная певица и актриса (актриса Marisa Paredes), дочь – просто телеведущая, с детства стремящаяся хотя бы чуть-чуть приблизиться к уровню матери. И поэтому выходящая замуж за бывшего любовника матери и делающая ребенка от трансвестита, выступающего в образе все той же матери.
Кадр из фильма «Высокие каблуки»
Проблемы начинаются, когда певица возобновляет отношения с этим бывшим любовником, и того через какое-то время находят мертвым.
Как обычно – яркие краски, изысканные костюмы – здесь приложил руку Карл Лагерфельд, мешанина эмоций и страстей. Только комедии на сей раз поменьше, чем трагедии. Но и в трагедии давно нет той социальной правды жизни, которая была, допустим, в фильме «За что мне это?».
Кадр из фильма «Высокие каблуки»
Что? Говорю же, «За что мне это?» — необычный фильм для Альмодовара. Нет, это я в зеркальце смотрюсь. Да, ноготки уже покрасила.
Ну что, идем дальше? Или продолжим мою внешность обсуждать?
Биография
Один из величайших режиссёров эпатажного кино, Педро Альмодовар, появился на свет осенью 1949 года в небольшом городишке с длинным названием Кальсада-де-Калатрава в Испании. В его семье никогда не было достатка, что неудивительно, ведь родители Педро были простыми людьми крестьянского происхождения. Обучение будущий мэтр испанского кинематографа проходил в Салезианской школе, где преподавали в основном монахи. И Альмодовару, с детства чувствовавшему в себе творческие порывы, было тесно и некомфортно в этих безликих стенах. Поэтому, как только он достиг совершеннолетия, сразу же перебрался Мадрид, в поисках лучшей жизни. Его семья была против такого решения, но юноша поступил по-своему — и не прогадал.
Изначально он уезжал в столицу с целью стать писателем, однако, познакомившись поближе с миром кино, поменял приоритеты. В начале своего карьерного пути Альмодовар работал в телефонной компании, чтобы как-то прокормить себя. Но и о творчестве не забывал. В свободное от работы время писал эссе, статьи и рассказы, участвовал в постановках театральной труппы, выступал на сцене вместе с музыкальной группой «МакНамара и Альмодовар», исполнявшей композиции в стиле глэм-рока. Чуть позднее на арендованной аппаратуре он начал снимать свои первые провокационные картины. Жителей пуританской Испании восьмидесятых годов развязность и эротический посыл его творчества повергали в смятение, но он всё же смог добиться определённой популярности, особенно в более либеральном Мадриде.
Женщины на грани нервного срыва (Педро Альмодовар, 1988)
Четвертая картина Альмодовара, в которой снимается Бандерас. Яркая и забавная комедия принесла и режиссеру, и актеру славу в Испании, а также в Голливуде. Фильм «Женщины на грани нервного срыва» рассказывает историю впечатлительной актрисы (Кармен Маура): любовник бросил ее, а лучшая подруга, похоже, связалась с настоящими террористами. Жизнь превратилась в настоящий сумасшедший дом. Фильм получился скорее пьесой, в которой все роли достались классным актерам. Персонаж Антонио Бандераса — отчаянно привлекательный и ужасно наивный молодой человек, которым помыкает невеста.
Кадр из фильма «Женщины на грани нервного срыва». Courtesy photo
Фильм получил номинацию на Оскар, а Бандерас поехал в Лос-Анджелес. «Джек Николсон, Ширли Маклейн, Джейн Фонда — я как будто попал в музей восковых фигур, где встречаешь людей, которых видел только на экране. А потом на красной ковровой дорожке появилась красивая девушка в белом платье с жемчугом. Я спросил Педро: „Как зовут эту актрису?“ Он ответил: „Её зовут Мелани Гриффит“. Она также получила номинацию, а спустя шесть лет мы поженились» — вспоминает актер впечатления от первой поездки на церемонию. После международного успеха картины Бандерас недолго ждал приглашений сниматься в англоязычных проектах. В 1992 году, спустя четыре года после дебютного появления на «Оскаре», его позвали сыграть молодого музыканта в фильме «Короли мамбо».
«Закон желания» (1987)
Следующий фильм, который я бы выделила – это «Закон желания», вышедший в 1987 году. Одну из главных ролей в этом фильме исполняет молодой Антонио Бандерас. На тот момент это было уже третье сотрудничество актера с Педро Альмодоваром – после «Лабиринта страсти» (1982) и «Матадора» (1986).
Отрывок из фильма «Закон желания» (1987)
Кстати, именно Альмодовар буквально «вывел в свет» актеров Антонио Бандераса и Пенелопу Крус, которые благодаря этому стали известны в мире и сумели сделать следующий шаг в своей карьере – уже на мировом уровне.
Кроме Бандераса в «Законе желания» снимались Carmen Maura и Eusebio Poncela. История рассказывает об успешном режиссере (актер Eusebio Poncela), которого бросает молодой любовник, и, чтобы утешиться, режиссер Пабло приводит к себе на ночь первого встреченного симпатичного парня – своего пламенного поклонника (как раз Антонио Бандераса).
Кадр из фильма «Закон желания»
Для парня такой опыт – впервые, но он готов на что угодно, лишь бы быть рядом со своим кумиром. Однако его выставляют очень быстро – Пабло напрягает такая собачья преданность и доступность.
Актриса Carmen Maura играет в фильме родного брата режиссера, сменившего пол, чтобы завлечь их отчима. Отчим вскоре бросает ее (его), отчего она не желает больше иметь дело с мужчинами и остается одна. По иронии судьбы окружающие считают, что она лесбиянка – раз сторонится мужчин.
Carmen Maura и Антонио Бандерас в фильме «Закон желания»
Да, милый, такая вот солянка – опять трагикомедия. Но суть фильма, за что его пересматриваешь вновь – это то, что может быть в человеке чувство настолько сильное, что ради него он пойдет на что угодно в самом прямом смысле этого слова.
Нет, это не любовь, м-м… В общем, да, все обычно считают, что именно это – любовь. Но это не любовь, милый. Парень убивает бывшего любовника режиссера – не из ревности, а потому, что тот продолжает мучить того. Заводит шашни с якобы сестрой Пабло. Потом берет ее в заложники. И перед тем, как сдаться полиции, выговаривает себе час наедине с режиссером.
Кадр из фильма «Закон желания»
По окончании этого часа он убивает себя. Производит всё это сильное впечатление. Потому, что на место этой «любви» можно поставить идею, за которую – правда крайне редко – человек способен пойти и на костер
В данном случае это неважно. Просто ведь действительно, значит, есть в человеке что-то, способное изменить стандартное его поведение – ведь тут не корысть, не нажива и не удовлетворение собственного «я»
Антонио Бандерас
Актер, которого в свое время Альмодовар открыл миру («Лабиринт страсти», «Матадор», «Закон желания» и «Женщины на грани нервного срыва» не случились бы без него), приходит в фильм в лучшей из своих последних ролей. К сожалению, Голливуду, помимо амплуа мачо или бойца, предложить Бандерасу с его актерским диапазоном было особенно нечего.
Последний раз Бандерас играл у Альмодовара в «Коже, в которой я живу» — триллере-перевертыше, заигрывающем с эстетикой кино категории «Б» и бульварными сюжетами о мести и убийстве. Здесь же он раскрывается во всю мощь, выдавая очень тихую игру и повторяя в методе строчки своего персонажа: «Лучший актер — не тот, кто плачет, а тот, кто старается сдержать слезы».
Оригинальность и новаторство в творчестве Альмодовара
Педро Альмодовар и Пенелопа Крус в 2006 году по случаю вручения Премии принца Астурийского режиссеру.
- Темы вращаясь вокруг сексуальной идентичности: переодевание , гомосексуальность или бисексуальность , transidentity и т.д. рецидивирующие и представлены в позитивном ключе.
- Между юмором и эмоциями кино Альмодовара также имеет дело с проблемами, связанными с родством и отношениями между родителями и детьми (в частности, между матерью и дочерью). Представления о лжи и правде пересекаются во вселенных, где семейные тайны и подавленные драмы всегда готовы всплыть на поверхность.
- Женщины часто берут на себя инициативу, и их отношения с мужчинами обычно считаются опасными. Кармен Маура , Пенелопа Крус , Мариса Паредес , Чус Лампрев , Виктория Абрил , Лола Дуэньяс , Джульета Серрано , Сесилия Рот и Росси де Пальма — его любимые актрисы. Среди мужчин можно отметить неоднократное присутствие Антонио Бандераса . Его мать Франциска Кабальеро, а также его брат Агустин Альмодовар (который также является его исполнительным продюсером) сыграли роли в нескольких его фильмах.
- Альмодовар обновляет образ женщин в кино и участвует в их освобождении. Повторяющиеся актрисы в ее творчестве, которых называют «Chicas Almodóvar», становятся архетипом свободной и сильной испанской женщины, жертвой страстей и вечной интриги. Они нарушают табу и освобождают новое поколение женщин 80-х годов.
- Альмодовар особенно любит mise en abyme (что особенно заметно в Broken Embraces и Pain and Glory ), а также размер игры, двойную игру, маскировку или даже двуличие некоторых персонажей (например, судьи- трансвестита. на каблуках-шпильках ).
- Ссылки на мировой кинематограф доказать , что режиссер, как и другие , такие как Квентин Тарантино , прежде всего великий киноман: фильмы Альмодовара изобилуют ссылками на американское кино с 1950 — х годов , в частности (фильмов Джозефа Манкевич , Элиа Казан , Альфред Хичкок , и т.д. .). Влияние Дугласа Сирка неоспоримо.
- Мы также можем процитировать множество ссылок на наркотики, а затем на исполнительское искусство и ремесла: телевидение, кино, музыку (в основном популярные испанские темы), театр, танцы, живопись, корриду и т. Д.
- Режиссер много обращается к тактильному и красочному измерению кино, обращаясь к понятиям движения и символике цветов .